МУЗЫКА Дженнари 2023

ЖЕНЩИНЫ
В ДЖАЗЕ

Какое исследование может быть для меня более захватывающим, чем то, которое меня попросили провести для зимнего издания? Именно слушая этих великих джазовых певцов, я приблизился к прекрасному миру музыки, зная, что мне нужно учиться любым возможным способом.
Поэтому, когда я начал думать об этом новом плейлисте, у меня не было сомнений в том, в каком порядке я его расставлю: в хронологическом порядке, в соответствии с моим прогрессивным знанием певцов, которых я предлагаю.

Начнем наш рассказ с великой Ella Fitzgerald, первой джазовой певицы, которую я услышал. Родившись в 1917 году в очень бедном районе Вирджинии, где преобладали семьи иммигрантов, она за очень короткое время стала экстраординарной джазовой певицей, обладательницей множества премий «Грэмми» и обладала необыкновенными техническими способностями: она могла похвастаться вокальным диапазоном более 3 октавы! Великий импровизатор с очень ранним дебютом в 17 лет в оркестре Чика Уэбба, здесь мы слышим, как она поет прекрасную джазовую стандартную пьесу в сопровождении замечательного оркестра пианиста Каунта Бэйси, «Them There Eyes», написанную в 1930 году. Песня о любви, раскованная и беззаботная, аранжированная в этой версии с легкостью, изяществом и музыкальным совершенством великого оркестра, способного обменяться прекрасными музыкальными диалогами с одним из величайших певцов в истории.

Теперь настала очередь Anita O’Day, одной из моих любимых джазовых певиц, современной и очень оригинальной в своих интерпретациях и импровизациях; здесь она исполняет очень быструю живую версию знаменитой песни «Tea For Two» 1925 года. Свободная, независимая женщина, характеризующаяся большими трудностями и зависимостью, Анита поражает своим особенным тембром, большим чувством ритма, решимостью и сценическим присутствием, которые мы можем почувствовать в этом замечательном выступлении в знаменитом ночном клубе Mister Kelly’s.

Меня всегда поражала ирония, живость, тембральная глубина голоса Carmen McRae и ее невероятная способность взаимодействовать с публикой на своих концертах посредством абсолютно личной, современной импровизации, полной звука и нюансов. Здесь мы слышим, как она поет очень известный джазовый стандарт «Bye Bye Blackbird», пьесу, написанную в 1924 году с очень загадочным текстом, который с течением времени получил несколько интерпретаций. Создается впечатление, что изначально произведение было написано с точки зрения матери, которой приходится уходить из дома, возможно, на работу, и посвящено дочери, которой придется ее ждать.

В других версиях главный герой — это женщина, ожидающая своего возлюбленного, как в этой версии Кармен МакРей, где слова «Sugar sweet, so is she» меняются на «So is he». Следующая песня «Don’t Go To Strangers» очень элегантной певицы Этты Джонс, записанная ею в 1960 году,
первая джазовая баллада, которую я выучил, а знаменитая песня «Stolen Moments» в версии Carmen McRae и Betty Carter — это первый дуэт двух джазовых певиц, который я услышал.

  

Музыкальная история Betty Carter интересна. Изначально общественность считала ее певицей с резким и гнусавым тембром, которую трудно слушать. Однако в 1961 году певца пригласил в студию звукозаписи сам Ray Charles для дуэта, который я настоятельно рекомендую послушать!

С тех пор, к счастью, ее слава росла, и многим критикам того времени пришлось изменить свое мнение.
Проходя через очень элегантную версию произведения «Reflections» Thelonious Monk в исполнении Diane Reeves, мы теперь входим в современный мир, который я обнаружил, когда, углубившись в изучение традиционного джаза, приблизился к современному и современному стилю.

Когда я впервые услышал франко-американскую певицу Cyrille Aimée, я был очарован ее мягким, блестящим, сладким и живым тембром, а также ее подвижными и очень быстрыми импровизациями, напоминающими цыганскую музыку, влияние, с которым Cyrille соприкасался. в детстве в Париже. Я выбрал здесь ее беззаботную и красивую версию стандартного «Caravan» в исполнении Surreal Band. А теперь давайте послушаем замечательную балладу «Fall In» известной певицы и контрабасистки Esperanza Spalding, музыканта с большим творческим потенциалом и оригинальностью во всем, что она сочиняет. Рекомендую послушать ее альбом 2019 года «2 Little Spells»: шестнадцать композиций, каждая из которых вдохновлена ​​разными частями тела.
В этот плейлист я также хотел включить двух очень хороших итальянских певиц: Maria Pia De Vito и Тоsca, которых недавно имел удовольствие слушать. Репертуар Maria Pia De Vito очень широк: от джаза до песен Joni Mitchell и итальянской популярной музыки.

Здесь я выбрал неаполитанскую песню из альбома «Nauplia» 2018 года, которую она записала с джазовой пианисткой Rita Marcotulli. Песня называется «Zitto Chi Sape ‘O Juco», что означает «Shut up who knows the game!», особая песня, полная звуковых движений, разной атмосферы и разных ритмов.
Из «Тоски» я выбрал вместо этого чудесное «Giuramento», сыгранное с кларнетистом Gabriele Mirabassi. Оригинальное название песни на самом деле Rosa, бразильская песня, написанная известным композитором Pixinguinha, но здесь она предлагается в итальянской адаптации Joe Barbieri. Этот трек взят с пластинки 2020 года «Morabezaа», которую я очень рекомендую вам послушать! Я надеюсь, что с помощью этого плейлиста я увлек вас этими замечательными голосами так же, как они страстно увлекали меня на протяжении всей моей музыкальной истории.